entrevistas / ARGENTINA
setiembre 2007
Pablo Cosgaya
1. En la propuesta de trabajo de la Cátedra Cosgaya se definen las características que se pretenden de los estudiantes: “…sólidos conocimientos tipográficos, comprometidos con los avances de la técnica, con intereses humanísticos, y con capacidad de análisis crítico.” ¿Qué papel juega cada uno de estos cuatro elementos al momento de diseñar una tipografía? ¿cómo se manifiestan en ella?
Los contenidos que desarrollamos en los dos niveles de Tipografía de la Carrera de Diseño Gráfico de la FADU/UBA no apuntan a satisfacer necesidades de una especialidad como diseño de tipografía, cuyo corpus epistemológico todavía está en desarrollo. Aspiramos a ofrecer desde la materia saberes de utilidad para la formación de diseñadores gráficos. El Taller de Diseño Gráfico opera entonces como un espacio integrador de los saberes específicos que el alumno desarrolla en la carrera: morfología, tipografía, historia, etc. No obstante, en Tipografía I, al analizar la letra como signo, la relación entre forma y contraforma (letra y espacio), la idea de sistema, criterios de clasificación tipográfica, podemos entender a la vez que estamos introduciéndonos en la problemática del diseño de tipografía. Nos interesa esta otra mirada porque ayuda a la formación de un diseñador que sabe ver el detalle y ajustar con precisión los elementos que componen una pieza de diseño.
2. Entonces ¿Tipografía, como materia de la carrera, podría ser una buena forma de abordar temas más generales? Es decir, podemos considerar que: si los objetivos finales de la materia no son los de específicamente diseñar una tipografía —esto pasa en Montevideo más allá de que la cursada finalice en la presentación de una fuente— Tipografía puede ser una especie de herramienta didáctica?
A mi modo de ver, sin tipografía no hay diseño. Sin comunicación no hay diseño. Sin forma no hay diseño. Sin color no hay diseño. Sin imagen no hay diseño. Y así podemos seguir con la lista de todas las cosas que componen el diseño. Desde luego, la tipografía es una de ellas. El primer año de Tipografía de nuestra Cátedra en la FADU/UBA desarrolla contenidos relacionados con la letra, la caja, los espacios, la clasificación, la historia, la tecnología; el segundo, en cambio, desarrolla contenidos más relacionados con el diseño editorial y la comunicación: texto e imagen, jerarquías, organización de la información. Se puede ver que es imposible ocupar tiempo de esos dos años para desarrollar una especialidad compleja como es el diseño de fuentes tipográficas.
3. El posgrado de tipografía que están armando en la UBA ¿qué conocimientos o prácticas nuevas se supone brindará al alumno que ya pasó por la carrera y por consiguiente por Tipografía I y II? o ¿Tipografía es una materia que pueda definirse como la revisita a los mismos temas, pero cada vez con más detalle?
En la FADU/UBA Tipografía I y II son asignaturas troncales y obligatorias. Tipografía I se enfoca en la letra, en los sistemas de signos, en los detalles de diseño. Los alumnos descubren el universo de la letra, aprenden a clasificar familias, a entender la relación entre caligrafía y tipografía. Tipografía II se enfoca en la tipografía compuesta: en el texto. Los alumnos aprenden a trabajar con la tipografía para armar bloques legibles, establecer jerarquías, organizar cantidades de información compleja (tablas, cuadros, gráficos). Desarrollan criterios para definir sistemas basados en operaciones tipográficas y desarrollan argumentos para relacionar tipografía y significado. Existe Tipografía III, opcional, pero lo da una sola cátedra. El contenido varía con el tiempo. El posgrado que estamos desarrollando está enfocado en el diseño de tipografía. Es decir: Diseño de fuentes tipográficas. El alumno aprenderá qué es un sistema de signos, qué relación tiene el signo caligráfico con la tipografía. Pero aprenderá también a dibujarlo a mano y digitalmente. Aprenderá a espaciar los signos y a transformarlos en una fuente. El proyecto tiene una dimensión teórica importante, que servirá para argumentar los proyectos de cada alumno.
4. Hace un tiempo nos decías que sería bueno contar con diseñadores profesionales de fuentes para la bienal 2010. ¿Por qué o para qué crees que sea necesario que una sociedad —¿una cultura?— tenga sus propios diseñadores profesionales de tipografías? ¿Cuáles serían las responsabilidades sociales de los diseñadores tipográficos?
Que una sociedad o una cultura como la nuestra (me refiero a la latinoamericana) promueva la formación de sus propios diseñadores tipográficos es un derecho cultural que debemos practicar, poner a prueba. Si la labor de un diseñador de tipografías puede considerarse análoga a la de un carpintero, la de un arquitecto o la de un médico ¿por qué no tendríamos derecho a intentarlo?
Las responsabilidades sociales básicas de nuestro trabajo son conocer las lenguas para las que diseñamos tipografías (al fin y al cabo, la fuente será utilizada en determinadas circunstancias que es conveniente prefigurar) y conocer en detalle las condiciones técnicas con las que la fuente será compuesta (formatos tipográficos, programas y aplicaciones, sistemas operativos, etc.).
(cc) Tipografía Montevideo 2008 // Pablo Cosgaya